4. Planowanie struktury sesji – od wstępu po zakończenie


Struktura sesji muzykoterapeutycznej pełni rolę ramy, która pozwala zarówno pacjentowi, jak i terapeucie orientować się w przebiegu spotkania, wzmacnia poczucie bezpieczeństwa i przewidywalności oraz umożliwia płynne przejścia między fazami terapeutycznymi. Najczęściej wyróżnia się cztery etapy:

  1. Wstęp (otwarcie)

    • Czas: 5–10 min

    • Cel: nawiązanie kontaktu, ugruntowanie w „tu i teraz”, sprawdzenie stanu emocjonalnego i fizycznego pacjenta.

    • Elementy: krótka powitalna improwizacja („call and response”) na prostym instrumencie perkusyjnym, uściślenie kontraktu sesji (czas trwania, zasady bezpieczeństwa dźwięku), oddechowe ćwiczenie synchronizujące rytm terapeuty z oddechem pacjenta.

  2. Część główna – eksploracja

    • Czas: 20–30 min

    • Cel: praca nad celami terapeutycznymi (emocje, ekspresja, relacje), wprowadzenie technik aktywnych lub receptywnych.

    • Elementy aktywne: improwizacja dialogowa, technika „pulse–response” (terapeuta narzuca puls, pacjent odpowiada frazą), wspólne komponowanie krótkich motywów.

    • Elementy receptywne: słuchanie wybranego utworu z zadaniami (np. „wsłuchaj się w zmianę dynamiki i opisz to słowami” lub „natychmiast zareaguj na moment ciszy”).

  3. Część główna – integracja

    • Czas: 10–15 min

    • Cel: konsolidacja doświadczeń z eksploracji, łączenie aspektu poznawczego z doświadczalnym.

    • Ćwiczenia:

      • Mapowanie dźwięk–słowo: pacjent wybiera fragment improwizacji i opisuje go słowami, terapeuta notuje najważniejsze skojarzenia.

      • Transpozycja emocji: improwizacja w skali molowej (smutek) → durowej (radość) na tym samym instrumencie.

      • Dialog werbalno-muzyczny: pacjent wypowiada zdanie o swoim stanie, terapeuta odtwarza je muzycznie (krótką frazą), pacjent wysłuchuje, odpowiada ruchem lub instrumentem.

  4. Zakończenie (zamknięcie)

    • Czas: 5–10 min

    • Cel: wyciszenie, refleksja, uchwycenie efektu sesji, przejście do codzienności.

    • Elementy:

      • Ćwiczenie oddechowo-muzyczne: ciche dźwięki miski tybetańskiej synchronizowane z oddechem pacjenta.

      • Podsumowanie dźwiękowe: pacjent wybiera jeden dźwięk lub akord symbolizujący „tu i teraz po sesji”, terapeuta to powtarza, tworząc krótki kanon.

      • Notatka terapeutyczna: wspólnie ustalany „klucz sesji” – jeden obraz, fraza czy motyw muzyczny, który pacjent może odtworzyć w domu jako przypomnienie.

Praktyczne ćwiczenia

  1. Symulacja struktury w parach

    • Uczestnicy w parach ćwiczą sesję z trzema fazami: wstęp, eksploracja, zakończenie.

    • Osoba A jest pacjentem, B – terapeutą: B prowadzi improwizację powitalną, eksploruje potrzebę pacjenta prostą improwizacją na shakerze („powiedz, jak się czujesz, a ja zagram to”), następnie zamyka sesję ćwiczeniem oddechowo-misowym.

    • Zamiana ról. Po każdej parze krótkie omówienie: co działało strukturalnie, gdzie zabrakło płynności.

  2. Ćwiczenie „Tempo sesji”

    • Na trzech instrumentach perkusyjnych ustawione są trzy tempa: wolne (60 BPM), średnie (90 BPM), szybkie (120 BPM).

    • Zadanie: terapeuta przeprowadza sesję, zmieniając tempo wstępu, eksploracji i zakończenia. Pacjent notuje, jak zmiana tempa wpływa na motywację do pracy i poczucie bezpieczeństwa.

    • Dyskusja: jakie tempo najbardziej sprzyjało otwarciu, a jakie wyciszeniu?

  3. „Scenariusze nieprzewidziane”

    • Terapeuta przygotowuje krótkie scenariusze trudności: pacjent jest rozkojarzony, pojawia się płacz, instrument „zawodzi” (brak dźwięku).

    • W trakcie improwizowanej sesji terapeuta musi dostosować strukturę: np. przedłużyć fazę powitania, włączyć ćwiczenie improwizowane bez instrumentu (głos), albo przejść do narracji dźwiękowej.

    • Celem jest wyrobienie elastyczności w przechodzeniu między fazami sesji przy zachowaniu ram strukturalnych.

  4. Zadanie „Refleksja po sesji”

    • Po standardowej sesji terapeutycznej każdy uczestnik przygotowuje mapę mentalną struktury: wstęp, eksploracja, integracja, zakończenie.

    • Do każdej fazy dopisuje: narzędzie, czas, technikę i odczucie pacjenta.

    • Następnie w grupie omawia się odczucia – czy proporcje czasu były odpowiednie i jak struktura wpłynęła na efekt terapeutyczny.

  5. Ćwiczenie „Muzyczny storyboard”

    • Terapeuta rysuje cztery puste ramki (jak w storyboardzie), oznaczone nazwami faz.

    • Uczestnicy wypełniają każdą ramkę krótką frazą notacji: symbol instrumentu, rytm, dynamiczny zapis, słowo-klucz („otwarcie”, „głębia”, „łączenie”, „zamknięcie”).

    • Na podstawie storyboardu odtwarzają krótką 10-minutową sesję, zachowując kolejność i proporcje.

  6. „Faza ciszy”

    • W fazie integracji terapeuta wprowadza moment ciszy trwający 30 s, po którym pacjent ma opisać w myślach, co usłyszał w czułej uwadze.

    • Zadanie: zaznaczyć na kartce intuicyjny obraz emocji z tej ciszy.

    • Celem jest nauczenie pracy z ciszą jako integralną częścią struktury.

  7. Ćwiczenie „Kod kolorów”

    • Fazy sesji kodowane są kolorami: niebieski (wstęp), zielony (eksploracja), żółty (integracja), fioletowy (zakończenie).

    • Na osi czasu terapeuta umieszcza wizualne kropki kolorowe i notuje przy nich instrument/technika.

    • Zadanie: odtwarzać sesję, podążając za kolorowym zapisem, jednocześnie oceniając, czy proporcje faz odpowiadają założonym celom.

  8. „Sesja zwrotna”

    • Pod koniec sesji terapeuta i pacjent wspólnie projektują mini-sesję zakończenia: pacjent proponuje element, terapeuta go wzmacnia i dopracowuje – ćwiczenie stanowi naturalne zakończenie i przygotowanie do kolejnej sesji.

  9. Ćwiczenie „Metodologia SWOT sesji”

    • Po przeprowadzeniu pełnej sesji terapeuta sporządza analizę SWOT:

      • S (Strengths): co w strukturze zadziałało najlepiej?

      • W (Weaknesses): gdzie były zacięcia lub chaos?

      • O (Opportunities): gdzie można wprowadzić nowe techniki?

      • T (Threats): co groziło przerwaniem płynności (hałas z zewnątrz, problem techniczny instrumentu)?

  10. „Dynamiczne przejścia”

    • Terapeuta ćwiczy szybkie przejścia między fazami, wykorzystując sygnał dźwiękowy (krótki akord) jako znak zmiany etapu.

    • Zadanie: po usłyszeniu akordu pacjent natychmiast przestaje dotychczasową aktywność i podejmuje kolejne zadanie (np. po improwizacji od razu wchodzi w fazę refleksji werbalnej).

    • Celem jest trenowanie klarownych sygnałów struktury sesji i budowanie nawyku u pacjenta reagowania na rytuały przejścia.

Planowanie struktury sesji w muzykoterapii to równoczesne projektowanie rytuału otwarcia, eksperymentu dźwiękowego, integracji doświadczeń oraz bezpiecznego zamknięcia. Każda faza powinna być precyzyjnie wyliczona w czasie, adekwatna do potrzeb pacjenta i wzbogacona o praktyczne ćwiczenia, które ułatwiają wewnętrzną pracę, samorefleksję i transfer terapeutycznych doświadczeń do codzienności.