5. Dobrostan pacjenta jako nadrzędny cel terapii

Dobrostan pacjenta (well-being) stanowi trzon etycznej muzykoterapii – oznacza harmonijną równowagę pomiędzy fizycznymi, emocjonalnymi, poznawczymi i społecznymi aspektami funkcjonowania. W ujęciu holistycznym, dobrostan wykracza poza chwilową ulgę w cierpieniu, dążąc do długofalowego rozwoju zasobów wewnętrznych, odporności i poczucia sensu.


Rozbudowana teoria

  1. Definicja dobrostanu

    • Wielowymiarowy konstrukt obejmujący psychologiczny (samoocena, satysfakcja życiowa), fizyczny (poziom energii, jakość snu), emocjonalny (kontrola nad emocjami, radość) i społeczny (relacje, wsparcie).

    • Obejmuje dobrostan hedoniczny (przyjemność, redukcja bólu) i eudaimoniczny (rozwój osobisty, poczucie celu).

  2. Psychofizjologia dobrostanu

    • Muzyka wpływa na oś HPA (podwzgórze–przysadka–nadnercza) – obniża poziom kortyzolu, podwyższa oksytocynę.

    • Aktywacja układu nagrody (dopamina w jądrze półleż) odpowiada za poczucie przyjemności i motywacji.

    • Synchronizacja rytmiczna (entrainment) w grupie buduje poczucie przynależności i bezpieczeństwa.

  3. Model salutogenezy

    • Muzykoterapia wzmacnia „poczucie koherencji”:

      • Zrozumiałość – pacjent rozumie sens działań terapeutycznych (np. dlaczego ten utwór jest wybrany).

      • Zarządzalność – umiejętność radzenia sobie z emocjami dzięki technikom oddechu zsynchronizowanemu z rytmem.

      • Sensowność – udział w improwizacji grupowej daje poczucie współtworzenia i celu.

  4. Cele terapeutyczne w kontekście dobrostanu

    • Krótkoterminowe: redukcja napięcia, poprawa nastroju, odwrócenie uwagi od symptomów.

    • Średnioterminowe: rozwój umiejętności samoregulacji (np. świadome modulowanie głośności instrumentu w zależności od odczucia stresu).

    • Długoterminowe: zwiększenie autonomii (pacjent sam komponuje, prowadzi sesję), wzrost samoeficacy (wiara we własne możliwości).


Praktyczne ćwiczenia

  1. Sesja „Mapa Dobrostanu”

    • Cel: Uświadomienie pacjentowi czterech wymiarów dobrostanu i wybór muzyki wspierającej każdy z nich.

    • Przebieg:

      1. Terapeuta rysuje na tablicy cztery kwadraty: fizyczny, emocjonalny, poznawczy, społeczny.

      2. Pacjent dobiera krótkie fragmenty (15–30 s) utworów reprezentujące każdy wymiar (np. pulsujący beat dla fizycznego, łagodna fuga dla poznawczego).

      3. Każdy fragment odgrywany jest, po czym pacjent ocenia, które nuty przyniosły największy wzrost poczucia dobrostanu w danej dziedzinie.

      4. Razem budują playlistę „Kompleksowego dobrostanu”.

  2. Ćwiczenie „Regulacja fali”

    • Cel: Wypracowanie kontroli nad poziomem pobudzenia fizjologicznego i emocjonalnego.

    • Przebieg:

      1. Pacjent leży lub siedzi wygodnie, słucha dźwięków generowanych na gongu lub misy tybetańskiej w powolnych odstępach.

      2. Stopniowo terapeuta zwiększa lub zmniejsza częstotliwość uderzeń, a pacjent uczy się świadomego uspokajania (głębokie oddechy zsynchronizowane z uderzeniami).

      3. Po 5 min przechodzą do batakcji odwrotnej: pacjent sam inicjuje szybsze uderzenia (lub improwizację rytmiczną), by pobudzić ciało i umysł po okresie relaksacji.

  3. Warsztat „Budowanie zasobów”

    • Cel: Rozwijanie wewnętrznych zasobów do radzenia sobie z kryzysami.

    • Przebieg:

      1. Pacjent otrzymuje instrument (np. kalimba) i improwizuje melodię symbolizującą „moją siłę”.

      2. Terapeuta nagrywa fragment, a następnie wspólnie analizują, jakie elementy melodii oddają poczucie mocy (rytm, dynamika, tonacja).

      3. Pacjent ćwiczy grę tego fragmentu jako kotwicę w sytuacjach trudnych – gdy poczuje spadek dobrego samopoczucia, uruchamia nagranie i odgrywa swój motyw siły.

  4. „Rytmiczny krąg wsparcia”

    • Cel: Wzmocnienie społecznego aspektu dobrostanu poprzez wspólne tworzenie muzyki.

    • Przebieg:

      1. Grupa pacjentów siedzi w kole, każdy ma inny instrument perkusyjny.

      2. Sesja zaczyna się od tzw. „kręgu powitania” – każdy w uderzeniu instrumentem wprowadza swoje imię rytmem.

      3. Następnie terapeuta inicjuje prosty wspólny schemat rytmiczny, do którego dołączają kolejni uczestnicy, budując coraz bogatszą polirytmię.

      4. Po 10 min improwizacja wygasa do cichego dzwonka – czas na refleksję: co dało uczestnikom poczucie więzi i bezpieczeństwa?

  5. Ćwiczenie „Intencja w dźwięku”

    • Cel: Uświadomienie związku intencji terapeutycznej i jakości muzyki, by każdy dźwięk służył dobrostanowi.

    • Przebieg:

      1. Terapeuta proponuje dwie intencje: „uspokojenie” i „pobudzenie”.

      2. Pacjent gra prostą skalę (np. pentatonikę) najpierw z intencją uspokojenia („wyobrażam sobie, że każdy ton koi i rozprasza stres”), następnie z intencją pobudzenia („każdy ton dodaje energii i odwagi”).

      3. Po każdej próbce pacjent ocenia, jak intencja wpłynęła na odczucia ciała i umysłu.


Stosując dobrostan pacjenta jako nadrzędny cel, muzykoterapeuta łączy głęboką wiedzę teoretyczną ze starannie dobranymi, wielowymiarowymi ćwiczeniami. Każde narzędzie – od improwizacji, przez techniki relaksacyjne, aż po budowanie społecznego wsparcia – służy całościowemu rozwojowi zasobów pacjenta, minimalizując ryzyko i maksymalizując trwały pozytywny wpływ terapeutyczny.